История сургуча достаточно увлекательна, в результате развития торговых отношений между Индией и Европой материал обрел еще большее распространение. В Средние века для его получения брали «венецианский скипидар», экстракт лиственницы европейской и продукт пчеловодства — воск. Изначально окрашивание не выполнялось, с течением времени обрел популярность красный оттенок. После 16 века в состав входило гораздо больше компонентов: скипидар, гипс или мел, шеллак, смолы, красители.
Пропорции разные, в том числе добавлялось разное количество мела, крупные сорта применялись для фруктовых консервов или укупорки бутылок вина. Иногда за основу брали пчелиный воск, в большей мере такой вариант сургуча был актуален при потребности наложения крупных печатей на документы государственной важности. Иногда добавляли ароматические добавки, в результате чего сургуч мог источать запах мускуса или амбры.
Мода всегда возвращается, правда с какими-то нюансами. Так сейчас происходит и с таким аксессуаром, как брошь. Этому можно найти подтверждение глядя на современные показы мод. Только в современном варианте их крепят не только на лацкан пиджака или на обувь, но и на сумку, шапку или пояс, ею скалывают палантин или иные элементы одежды. Да и в принципе такой аксессуар вовсе не обязательно должен быть один в наряде.
История броши
До нашей эры брошь носила сугубо практическое предназначение: вместо тогда еще не существовавших пуговиц или современных молний, именно этот предмет скреплял края плащей и других деталей одежды. Первоначально этот аксессуар имел вид подковы или спирали. В те времена их называли «фибулой». Чем богаче она была украшена, тем выше был статус ее владельца.
Во времена СССР в каждой союзной республике старались открыть свое специализированное производство. С одной стороны, чтобы обеспечить население разнообразной продукцией, а с другой — гарантировать занятость каждого в общественно полезном труде. Так было и с производством фаянса и фарфора. Одним из самых удачных примеров в данном случае может выступать Ереванский фаянсовый завод (ЕФЗ).
История завода в Армении
После Победы в Великой Отечественной войне в качестве репатриаций СССР получил от Германии формы-шаблоны для производства фаянсовых изделий. Часть этого была передана в 1945 году в столицу Армении для старта собственного производства. Сырья на месте не нашли, поэтому обеспечение глиной легло на РСФСР и Украину.
Многие знают про такой материал, как мельхиор, но не все знают, что впервые его получили в Китае приблизительно в III веке до н.э. Назывался он «пакфонг». Это был сплав определенного набора металлов, в основном меди и никеля, и весьма напоминал серебро. В Европе его научились делать только в начале XIX века.
Белая медь или немецкое серебро
Европейские изобретатели из Франции Майо (Maillot) и Шорье (Chorier), которые в 1819 году придумали, как повторить китайский металл, дали ему первоначальное название Maillot-Chorier. Немцы сократили его до Melchior, а в русской транскрипции получилось привычное нам название металла — мельхиор. Применяли его в основном для изготовления посуды, элементов декора, деталей для подводных аппаратов.
В искусстве бывают мастера, которые работают на грани двух видов творчества. Одним из самых ярких примеров в данном случае выступает Яков Чернихов, рисовавший в стиле, который можно назвать «утопической советской архитектурой». Его идеи редко находили практическое воплощение, но их считают национальным достоянием Российской Федерации.
Основные вехи из биографии
В 2006 году из Русского государственного архива литературы и искусства пропали около 1000 оригиналов работ Якова Чернихова. В мире искусства это событие стало катастрофой. Давайте вернемся в прошлое и узнаем, почему утопия может быть гениальной.
В 1912 году началась история одного из самых известных и знаменитых российских ювелирных предприятий «Русские самоцветы». Это был период расцвета Российской империи, когда по целому ряду показателей государство занимало первые места во всем мире.
Дореволюционный период
Указ по созданию «Русских самоцветов» издал император Николай II. Справедливости ради стоит отметить, что предприятие не было организовано, как говорится, «с нуля». В 1721 году, когда престол занимал Петр I, было организовано государственное ювелирное предприятие «Императорская гранильная фабрика», которое занималось выпуском ювелирных украшений. Накопленный петровскими мастерами опыт и был использован при создании «Русских самоцветов».
Советско-российский скульптор Анатолий Александрович Киселев известен широкому кругу специалистов, а также огромной армии поклонников фарфоровых произведений. Анатолий Александрович родился в 1929 году в Костромской области в деревне Починок. Однако всего спустя год семья переезжает в Ленинград, и с тех пор Северная столица становится основным местом жительства скульптора, мастера фарфоровых изваяний.
Отучившись с 1946 по 1954 годы в Ленинградском высшем художественно-промышленном училище им. В. И. Мухиной, Анатолий Киселев начинает пробовать себя в деле создания скульптурных композиций. А уже с 1957 года он является ежегодным участником самых различных всесоюзных, региональных, городских и групповых выставок, что только укрепляет его в статусе талантливого скульптора. С 1960 года Анатолий Александрович является членом Союза художников СССР.
На фоне развития человечества жизнь одного конкретного человека достаточно скоротечна. Сменяются эпохи, на смену уходящим поколениям приходит их потомки. Вместе с людьми меняется и их быт, а также вещи, которые и отражают исторический интервал. И если для наших предков определенные предметы были привычными в ежедневном обиходе, то нашим современникам зачастую и невдомек, а зачем, собственно, был необходим тот или иной предмет.
Одним из таких предметов, достаточно давно вышедшего из применения, является коромысло. Что же это такое и каково было основное предназначение этого предмета быта?
История компании, носящей всемирно известное имя, началась в 1842 году. Густав Фаберже, уроженец Лифляндской губернии необъятной Российской империи, открыл магазин и стал торговать изделиями, созданными в его собственной мастерской. Имеющий французские и немецкие корни, мастер перебрался в столицу империи в 30-х годах XIX столетия.
Место магазина (в самом центре Санкт-Петербурга) было выбрано весьма удачно, именно оно в совокупности с качеством и оригинальностью предлагаемых изделий, поспособствовало формированию клиентского круга, состоящего исключительно из представителей высшего сословия. Дело шло уверенно вверх, так что Густав Фаберже передал контроль за производством своему управляющему, а сам с семейством в 1860 году благополучно переехал в Германию.
С момента завершения эпохи Советского Союза прошло уже более 30 лет, но целый ряд оригинальной продукции того периода по-прежнему остается в центре внимания если не у большинства современников, то уж в среде коллекционеров и любителей антиквариата точно.
Одним из видов таких изделий является продукция известной в свое время Балабановской экспериментальной фабрики. На мощностях данной фабрики выпускались спички, причем отличались они от иной подобной продукции головками ярко-зеленого цвета. Это было достаточно оригинально, особенно на фоне подавляющего большинства спичек с привычными головками тёмно-коричневого цвета.
