Антикварный магазин «Лавка Старины»: оценка, покупка и продажа антиквариата

В этом году исполняется 100 лет октябрьским событиям 1917 года, кардинально изменившим ход истории. О том, какую роль сыграло Октябрьское восстание, написано много. А музеи пытаются показать о том, как изменился мир, мироощущение и миропонимание людей, жизненный уклад. Каким был мир «до» и каким стал «после». И делают они это через предметы, пережившие то время и дошедшие до нас.

Практически все исторические отделы больших и маленьких музеев в течение весны и лета организуют в своих залах выставки, посвященные Октябрю 1917. Выставка «Революция 1917» первая из этого ряда открывается 3 марта в Рязани. Это крупный выставочный проект. Его организаторы предлагают зрителям составить свое мнение об этом неоднозначном периоде в истории России – времени между двумя революциями – с февраля по октябрь 1917 года.

И помочь посетителю сделать свои выводы и составить свое мнение должны многочисленные экспонаты из коллекции музея: предметы быта, листовки, газеты, фотографии. Они ярко и достоверно расскажут о героях, участниках, жертвах.

Старая икона, выброшенная за ненужностью и чудом уцелевшая, уголок старого дома, еще наполненный теплом и уютом, который вот-вот рухнет. А пока на столе тульский самовар, вязаная скатерть и дулевские чашки. Или вот – пожелтевшие листовки, старая фотография, на которой группа людей развернула большой транспарант: «Вся власть учредительному собранию!». А далее может быть солдатская винтовка или маузер. Может быть, это их выстрелы разбили хрупкий уют старого дома?

Весь март в Санкт-Петербурге в Михайловском (Инженерном) замке продолжит работу выставка «Георг Кристоф Гроот и Елизаветинское время». Эта выставка уже стала заметным явлением в культурной жизни Санкт-Петербурга. Она приурочена к 300-летию Георга Гроота, немецкого художника-портретиста, работавшего долгие годы и умершего в России.

Выставка дает возможность через конкретные предметы узнать ближе время Елизаветы, которое в трудах историков получило самые противоречивые оценки. Но как бы там ни было, эпоха Елизаветы это всесторонний расцвет русской культуры. При императрице Елизавете процветали живопись и графика, зодчество и скульптура. Это было время, когда складывались крупные частные коллекции. Традиция коллекционирования, в первую очередь произведений искусства, начатая Петром, процветала при его дочери.

Тут представлены полотна живописцев, творивших в то время. Большая часть портретов, представленных тут, принадлежат кисти Георга Кристофа Гроота. В экспозицию вошли 150 картин, написанных маслом, пастель и графика. Картины и гравюры позволяют судить о достижениях в искусстве того времени, а вот составить впечатление о быте того времени помогут 60 предметов прикладного искусства: старинные янтарные бусы, табакерки, веера, мебель.

В выставке участвуют все крупные музеи страны: Эрмитаж, Исторический музей, музейное объединение «Московский Кремль», Русский музей и другие.

В нью-йоркском аукционном доме Sotheby's состоялись торги, топ-лотом на которых стали письма и документы американского экс-министра финансов Александра Гамильтона. Бумаги ушли с молотка за 2,6 млн. долларов, вопреки ожиданиям экспертов, рассчитывавшим на 1,4-2,1 млн. долларов. Солидная стоимость писем и документов обусловлена интересом общественности к персоне Гамильтона, возросшем благодаря одноименному бродвейскому мюзиклу.

На аукционе было представлено множество бумаг, созданных выдающимся государственным деятелем середины XVIII- начала XIX столетия, например, одно из первых, дошедших до наших дней любовных посланий Гамильтона к будущей супруге – оно было продано за 120 тыс. долларов.

1 марта в немецком городе Мюнстере открывается ежегодная Арт Антик ярмарка. За сорок лет, в течение которых проводится эта ярмарка, сложились определенные традиции, которые сохраняются и в нынешней ART ANTIK MESSE Münster 2017.

Но при этом концепция ярмарки несколько изменилась. В этом году здесь будет представлено искусство XXI века. Таким образом, линейка экспонатов ART ANTIK MESSE стала завершенной. На участие в ярмарке подали заявки антиквары и коллекционеры Германии и других европейских стран. Они привезли сюда поистине эксклюзивные сокровища, при этом каждый предмет имеет соответствующий сертификат, подтверждающий его подлинность. Отбор экспонатов по-прежнему проводится независимым жюри очень жестко.

На стендах выставки представлены иконы, гравюры и картины прошедших веков, скульптура. Интересные женские украшения разных эпох с драгоценными камнями, старинные янтарные украшения. Серебряные предметы декора интерьера, гобелены, часы. Изделия европейских ремесленников от Средневековья до наших дней и детские игрушки. Предметы из стекла, фарфора и фаянса.

Особое место на ярмарке занимает искусство модерна. Тут можно найти картины, скульптуру, мебель, текстиль этой интересной эпохи. Искусство модерна тут представлено впервые. Поскольку это не просто выставка, а именно ярмарка, то у каждого есть возможность не только полюбоваться экспонатами, но и купить понравившиеся вещи.

До недавнего времени древнеримская скульптура «Виктория Кальватоне» считалась утраченной, однако сотрудникам Эрмитажа удалось найти ее в запасниках музея. Причиной недоразумения послужила неправильная маркировка экспоната, инвентаризированного сразу после окончания Великой отечественной войны.

На территорию России статуя попала в 1939 году из Античного собрания Госмузеев Берлина. С немецкими коллегами сотрудники Эрмитажа договорились о совместном исследовании «Виктории Кальватоне». В запасниках музея, расположенного на Дворцовой площади Санкт-Петербурга, уникальный экспонат числился как французская скульптура XVII столетия. Однако, анализ архивных материалов и проведенная следом экспертиза помогли установить происхождение объекта и идентифицировать его.

Скульптура «Виктория Кальватоне» символизирует богиню. Танцующая на шаре женская фигура была отлита во времена Римской империи. Она состоит из позолоченной бронзы и имеет высоту 170 см.

Традиционная ювелирная выставка в особняке Трубецких-Нарышкиных, открытие которой намечено на 9 февраля, в этом году имеет ряд особенностей. Так, в рамках выставки будет организована экспозиция монет. Это практически самостоятельная выставка, где можно познакомиться со старинными монетами и банкнотами. Все они из частных коллекций российских собирателей. Здесь можно увидеть золотой царский рубль и бумажные керенки начала XX века.

Традиция изображать на монетах правящего государя, берет свое начало со времен Петра I и прерывается в правление Павла I, который был далеко не красавец и по этой причине запретил печатать свой портрет на монетах. И потому особую ценность сейчас представляют юбилейные и памятные монеты, на которых в соответствии с давней традицией оказались изображены Александры I и II, Николай I.

Рубли царской России с интересной историей можно будет увидеть в коллекциях, представленных на выставочных стендах. Например, знаменитые империалы и полуимпериалы Александра III и Николая II. Юбилейные монеты, выпущенные к двухсотлетию Дома Романовых.

Последний памятный рубль Российской империи - Гангутский рубль, изготовлявшийся из серебра. Особо ценятся монеты, выпущенные в 1914 году, которых осталось очень мало. И многое другое, столь же привлекательное для нумизматов и историков. В рамках выставки пройдут концерты, выступления известных артистов, мастер – классы по изготовлению небольших, но интересных подарков и беседы с участниками выставки на тему их коллекций.

С 9 по 12 февраля в Санкт-Петербурге в особняке Трубецких-Нарышкиных будет работать выставка «Сокровища Петербурга». Цель организаторов – продемонстрировать образцы классической отечественной школы ювелирного мастерства. Москва, Санкт-Петербург, Ростов, Екатеринбург, Якутия, Кострома и другие регионы стали участниками этого интересного проекта. Выставка в Петербурге проходит не в первый раз. И заявки на участие в ней постоянно подают ювелиры Казахстана, Грузии, Армении.

Выставка привлекает многих зрителей коллекцией янтаря, которую подготовили представители Калининграда. Цены на янтарь, как и на все ювелирные изделия, на выставке будут ниже, чем в магазинах города. Здесь есть возможность купить ценный подарок близкому человеку. Для девушки можно выбрать авторский кулон с опалами, рубинами. Оригинальный браслет или кольцо с огранкой, выполненной лучшими ювелирами страны. Современные ювелирные изделия и старинные янтарные украшения, приобретенные на выставке, станут впоследствии семейной реликвией, передаваемой из поколения в поколение.

Любимого мужчину стоит порадовать сувенирными шахматами, старинным оружием, зажигалкой, украшенной камнями. Не менее интересны авторские работы из минералов. Несколько стендов отведены под керамику, хрусталь, фарфор. Тут представлены интерьерные украшения, мозаика и много самых разных часов: настенных, каминных, элитных ручных. Планируется, что выставку посетят более 22 тысяч человек.

В Швеции в течение четырех дней с 16 по 19 февраля будет проходить ежегодная Стокгольмская Международная выставка антиквариата. Нынче она открывает свои двери в сороковой раз. Для специалистов это уникальная возможность обменяться опытом в таком деле, как скупка антиквариата и его продажа.

Февральская выставка в Швеции – всегда событие в мире владельцев галерей и антикварных магазинов. На выставочных площадях организовано 100 стендов, представляющих известные антикварные дома Европы. Самый большой сегмент выставки – мебель. Ее представляют сразу 250 экспонентов.

Стокгольмская выставка всегда запоминается тем, что здесь антикварная мебель не стоит скучными длинными рядами, а гармонично вписана в созданные по авторским проектам современные интерьеры, наполненные винтажом, небольшими скульптурами и старинным текстилем. Пейзажи, портреты, натюрморты, созданные старыми мастерами, тоже нашли тут свое место. Такие интерьеры не просто оригинальный, хотя и не новый выставочный ход, но и своеобразные мастер - классы по созданию различных стилей с использованием старинных вещей.

Особое место отведено предметам быта прошедших веков. Это и традиционные английские корзинки для рукоделия, и глиняные копилки, и яркие коврики из Восточной Европы. Много предметов с восточным колоритом, фигурки тибетские, китайские, монгольские будды, вазы, которые в XVIII - XIX, начале XX веков наполняли каминные полки и этажерки в богатых домах Европы.

На стендах размещаются уникальные картины и иконы, фарфор и фаянс, стекло, часы, разнообразные изделия из серебра и бронзы и многое другое. Предметы сельского быта вызывают особый интерес у дизайнеров, потому что деревенские интерьеры сейчас в большой моде. В течение четырех дней работы выставки ее посещают около 30 тысяч человек.

31 января 2017 года прославленной советской художнице Наде Рушевой (1952-1969) исполнилось бы 65 лет. Но судьба распорядилась иначе – талантливая девочка ушла из жизни в возрасте 17-ти лет, оставив после себя 10 000 рисунков. Часть ее работ экспонируется в музее Пушкина на выставке «Я живу жизнью тех, кого рисую», которая продлится до 21 мая.

Надежда Николаевна Рушева начала создавать рисунки в 5 лет. Она не имела художественного образования, тем не менее, ее работы ценились и ценятся очень высоко. Первая выставка произведений девочки состоялась когда той было всего 12 лет.

За свою творческую жизнь Рушева успела создать множество иллюстраций к произведениям 50 авторов, в том числе Л. Толстого, А. Пушкина, М. Булгакова, Э. Пашнева. Основной архив художницы, порядка 9 000 работ, в 1987 году был передан ее матерью Натальей Ажикма Государственному музею А. С. Пушкина. Примечательно, что именно этот поэт был у Нади любимым, он же являлся источником ее вдохновения. Всего выставок иллюстраций Рушевой было 160, некоторые из них проходили в Польше, Японии, США, Монголии, Германии и Индии.

2,5 года есть у французского правительства на то, чтобы выкупить вновь обретенный рисунок Леонардо да Винчи. Стоимость артефакта, причисленного к национальному достоянию страны, равняется 15 млн. евро. Речь идет о работе «Святой Себастьян». Для ее написания знаменитый итальянский художник использовал тушь. Эксперты сходятся во мнении, что рисунок с изображением древнеримского мученика является подлинным.

К исследователям артефакт попал благодаря пожилому парижскому доктору, имя которого не сообщается. Мужчина принес работу в здание аукционного дома Tajan, расположенного во французской столице. По предположениям ученых, «Святой Себастьян» был создан да Винчи между 1482 и 1485 годами и являлся эскизом для написания картины. Представители науки уверены, что такое полотно существовало, однако на сегодняшний день оно признано утраченным.