Антикварный магазин «Лавка Старины»: оценка, покупка и продажа антиквариата

Глянцевая краска и смоляно-чёрные брови – вот результат реставрации скульптурного изображения Святого Архангела Михаила, датируемого XVII веком. Старинная статуэтка, хранящаяся в местной церкви, стала неузнаваемой «благодаря» стараниям неизвестного художника-любителя из испанского города Пеньяранда-де-Бракамонте.

Эксперты в области искусства уверены, что не стоило доверять специфичную работу по восстановлению композиции неизвестному прихожанину, ведь процесс требует определённых знаний и навыков, а также наличия у мастера художественной интуиции. В инциденте они обвиняют Испанию, которая недостаточно эффективно охраняет своё культурное наследие.

Примечательно, что изменения в облике статуэтки епископ и представители городских властей заметили лишь спустя продолжительное время после её возвращения из «реставрации».

Напомним, что в 2012 году аналогичный случай произошёл в испанском муниципалитете Борха. Тогда прихожанка местной церкви непрофессионально отреставрировала фреску «Ecce Homo», датированную 1930 годом. Впоследствии, произведение получило название «Пушистый Иисус» и привлекло внимание 160 000 туристов.

Учёный из Италии по имени Марио Таддей уверен, что на фреске Леонардо да Винчи «Тайная вечеря» изображены не святые, как считалось до сих пор, а обычные люди. К такому выводу он пришёл, не обнаружив над головами Христа и его учеников нимбов. Таддей склоняется к данной версии ещё и потому, что на росписи художника присутствует совершенно обычный пейзаж – он лишён сверхъестественных объектов, следовательно, действо происходит не на небесах.

Фреску «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи создал в конце XV столетия. На ней один из величайших мастеров эпохи Ренессанса изобразил сцену последней трапезы Христа с учениками. Работу заказал герцог Лодовико Сфорца. Несмотря на общепринятую терминологию, произведение нельзя считать фреской в истинном смысле: писалось оно не на сырой, а на сухой штукатурке. Роспись находится в миланском монастыре Санта-Мария-делле-Грацие.

Долгое время искусствоведы оставались в неведении о наличии под «Портретом женщины» Эдгара Дега другого произведения. Однако, на днях от австралийских учёных пришло сообщение о присутствии на полотне дополнительных слоёв краски. Информацию об обнаружении скрытого изображения опубликовало издание Scientific Reports.

Исследователи предположили, что изначально художник хотел изобразить на полотне Эмму Добиньи, но по завершении работы выяснилось, что уши модели получились непропорциональными. Дабы скрыть свою неудачу, Эдгар Дега нанёс на дефективный набросок другое изображение, которое известно нам как «Портрет женщины».

Эпохальное в области искусствоведения открытие учёные из Австралии совершили благодаря применению рентгенофлуоресцентного анализа. Прогрессивный метод дал возможность рассмотреть явственные контуры первичного рисунка. Не удалось лишь установить какие цвета использовал мастер в работе, тем не менее, специалисты сделали реконструкцию изображения и произвели его колоризацию.

Литературный музей Пушкинского Дома (Санкт-Петербург) на регулярной основе будет проводить выставки на тему «История одного экспоната». Проект начнётся с гранатового браслета, описанного Александром Ивановичем Куприным в одноимённой повести.

На протяжение долгих лет ювелирно-литературный артефакт хранился в особом помещении Литературного музея, однако теперь его сможет увидеть любой желающий, правда, в ограниченный период: подобные выставки будут доступны в последний четверг каждого месяца с 11 до 21 часа. В обычные дни культурное учреждение работает до 16 часов.

Согласно историческим данным, описанный Куприным гранатовый браслет не является выдумкой – украшение на самом деле существовало и принадлежало Марии Карловне, первой жене писателя. Мастер увековечил его в своём произведении по памяти, уже после расставания с супругой.

По сообщениям научных сотрудников Литературного музея Пушкинского дома, они уже подбирают предметы для следующей выставки в рамках «Истории одного экспоната». Скорее всего, это будут принадлежавшие Александру II учебные тетради.

Оцифрованные изображения 11 тыс. экспонатов, находящихся в мадридском музее Прадо, стали доступны пользователям интернета. Однако, открытым остаётся вопрос о том, появятся ли на просторах сети фотографии остальных произведений искусства, которых в галерее, по скромным подсчётам, ещё около 19 тыс.

Инициатива по оцифровке собрания принадлежала руководству Национального музея Прадо. Скорее всего, такой шаг был вызван желанием продемонстрировать зрителям те шедевры изобразительного искусства, которые они не смогут увидеть в составе постоянной экспозиции, обычно насчитывающей менее 1,5 тыс. экспонатов.

Онлайн-архив разбит на ряд тематических категорий: «Обнажённая натура», «Святые», «Королевский портрет», «Ветхий завет» и др. Удобный сервис позволяет знакомиться с работами великих мастеров не только визуально (в том числе, при помощи видео с сурдопереводом), но и используя возможности аудиогида. Для удобства фамилии художников расположили в алфавитном порядке. В настоящее время аннотации доступны только на испанском языке, но в скором времени их переведут и на другие.

Темой экспозиции, организованной в рамках Дня памяти Владимира Высоцкого, стали его работы в кино. В творческой автобиографии мастера насчитывается более 30 картин. Название выставки «Владимир Высоцкий. В кадре и за кадром» отсылает зрителей в том числе и к ролям, оставшимся несыгранными.

Кинематографическая карьера Владимира Семёновича началась ещё в то время, когда он только проходил обучение в школе-студии МХАТ. Дебют актёра состоялся в фильме режиссёра Василия Ордынского «Сверстницы» (1959 г.). В нём Высоцкий сыграл эпизодическую роль студента Пети, который произнёс всего одну фразу: «сундук и корыто». Затем на экраны вышли: «Карьера Димы Горина», 713-й просит посадку» и другие художественные кинокартины.

Актёр, блестяще игравший Гамлета на театральной сцене, в фильмах мог органично перевоплощаться в кого угодно – в немца, пасынка Петра, следователя уголовного розыска и т.д. Даже самые незначительные его роли отпечатывались в памяти зрителей навсегда. Центральной часть экспозиции стали нереализованные творческие замыслы Высоцкого. Выставка проходит в «Доме Высоцкого на Таганке», посетить её можно до конца октября текущего года.

Ранее не выпускавшаяся пластинка с записью песни The Beatles примет участие в ливерпульских торгах 27 августа 2016 года. Почти 50 лет она находилась в архиве Силлы Блэк. Предварительно стоимость лота оценивается в 20 тыс. долларов.

Пластинка содержит демозапись песни It’s for You. Её музыканты рок-группы в 1964 году отправили британской эстрадной певице Силле Блэк. По каким-то причинам, композиции не было уделено должного внимания и более полувека она находилась в архиве артистки.

Демозапись была случайно обнаружена родственниками Силлы Блэк после её смерти в прошлом году. Вопросами продажи эксклюзивного лота займётся аукционный дом Liverpool Beatles Memorabilia Auction.

Группа The Beatles была организована в 1960-м году в Великобритании. Основными её участниками были: Джон Леннон, Пол Маккартни, Ринго Стар и Джордж Харрисон. В 1970-м году коллектив распался в связи с занятостью музыкантов в сольных проектах. За время своего существования ансамбль выпустил 13 альбомов и 211 песен.

Электрогитара Fender Stratocaster, принадлежавшая британскому рок-музыканту Эрику Клэптону, продана за 45 тыс. долларов. Торги проходили в аукционном доме Heritage Auctions. Оказалось, что покупатель заплатил за лот сумму в два раза превышающую эстимейт. В последний раз зрители могли видеть гитару на сцене в 2015 году - Эрик Клэптон играл на ней во время своего концерта в британской столице.

Часть средств, вырученных от продажи музыкального инструмента, по одним данным будет направлена в качестве спонсорской помощи научно-медицинским учреждениям, разрабатывающим лекарственные препараты для лечения лейкемии, по другим – деньги перечислят блюзовому гитаристу Джонни Николасу (Техас), жена которого недавно скончалась от онкологического заболевания.

71-летний Эрик Клэптон является обладателем множества премий, в числе которых – Грэмми. Его имя украшает Зал славы рок-н-ролла и Зал славы блюза, а в рейтинге величайших гитаристов мира, опубликованном на страницах издания Rolling Stone, Клэптон занимает почётное четвёртое место.

В первой половине ноября в лондонском аукционном доме Sotheby's состоятся торги, посвящённые коллекции британского рок-музыканта, художника и актёра Дэвида Боуи. В них примут участие порядка 400 лотов, часть из этого количества будет иметь высокую начальную стоимость, другая – демократичную.

Стоит отметить, что Боуи интересовался не только британскими произведениями искусства: в его обширной коллекции присутствуют картины африканских живописцев, предметы, созданные дизайнером Этторе Соттсассом и полотна, написанные художниками-самоучками из Gugging institution.

Стоимость работ начинается с 1 млн. фунтов стерлингов. Топ-лотом эксперты аукционного дома назвали картину Жана-Мишеля Баскиа «Сила воздуха». Её эстимейт составит 2,5–3,5 млн. фунтов стерлингов. В период её приобретения Боуи снимался в биографическом фильме, посвящённом американскому художнику Энди Уорхоллу.

Коллекционерам будет доступна работа Франка Ауэрбаха под названием «Голова Герды Боэм». Её стоимость варьируется от 300 до 500 тыс. фунтов стерлингов. Данная картина 15 лет назад принимала участие в выставке, проходившей Королевской академии художеств.

7-ми килограммовая копия чугунной медали «За пьянство», которая была отлита в Санкт-Петербурге в 1914 году, обошлась частному коллекционеру в 360 тыс. рублей. Торги состоялись 22 июня в русском аукционном доме «Литфонд».

Несмотря на свой невзрачный внешний вид, отличительный знак вызвал неподдельный интерес у ценителей старины. Дело в том, что учрежден он был Петром I в 1714 году и в то время и сейчас «награда» остаётся самой увесистой в истории. Эксперты не возлагали грандиозных планов на медаль, поэтому установили для неё эстимейт в размере 80 тыс. рублей.

Целью введения подобного отличительного знака в Российской империи была борьба с пьянством. Тяжёлую медаль из чугуна не вручали, а принудительно надевали на шею человеку, замеченному в чрезмерном употреблении алкоголя. Процедура «награждения» производилась в полицейском участке. Снять окову можно было там же (сделать это самостоятельно не представлялось возможным), но не ранее, чем через 7 дней.