Наверняка многие из нас видели в художественных фильмах или даже в жизни колокольчики с длинными, временами весьма красивыми ручками, но не все знают, что это такое. Купить такую красоту можно в антикварном магазине, например, в нашем, или на блошином рынке. А изначально заложенный в них функционал — это вызов прислуги.
Обычный в прошлом предмет в богатом доме
До момента, когда кому-то пришло в голову, что слугу можно вызвать звуком колокольчика, прислуга вынуждена была тихонько находиться в любом помещении, где был ее господин, чтобы немедленно удовлетворить его прихоть. Считается, что впервые использовали такой механизм вызова в Англии в 1744 году. С этого момента слуги сидели на кухне или в ином отдельном помещении, а для того, чтобы получить конкретное поручение, ему было необходимо прибыть по звонку.
Без преувеличения, некоторые личности внесли настолько существенный вклад в развитие отдельных предприятий, что без их участия вся история могла пойти по-другому, а то и вовсе угаснуть. К таким людям в истории гжельского промысла можно отнести Наталью Ивановну Бессарабову. Именно к ее заслуге относят не просто возрождение старинной техники, а привнесение в нее той живой «искры», которая позволила сделать изделия интересными и востребованными.
Творческий путь
Наталья Ивановна родилась в Воронеже в 1895 году. Образование она получила в местной высшей художественно-технической мастерской. Во время учебы она подрабатывала в Воронежском драмтеатре. После успешного окончания учебного заведения в 1922 году она начала работать художником в Москве, причем в то же время продолжая повышать уровень своего образования, слушая лекции выдающегося живописца-монументалиста, графика и мастера гравюры Владимира Андреевича Фаворского.
Для многих это будет открытием, но нумизматика — это не только коллекционирование монет, сюда же относится коллекционирование настольных медалей. История таких изделий началась довольно давно, и ценители вкладывают в свое собрание огромные средства.
Это объяснимо с точки зрения того, что настольные медали (иначе называемые плакета) — это, разумеется, сувенирные изделия, которые обычно выпускались и выпускаются к определенным знаменательным событиям, но даже если материалом изготовления служит бронза и другие сплавы недрагоценных металлов, то они в любом случае представляют собой историческую ценность. Соответственно, их и хранят как художественную ценность на специальных подставках или в индивидуальных шкатулках.
Некоторые скульптуры получаются настолько удачными, что становятся узнаваемы даже спустя десятилетия. К таким можно отнести небольшую настольную фигурку балерины, которая была почти в каждой советской квартире. Автором этой знаменитой статуэтки является художник и скульптор Елена Янсон-Манизер, запечатлевшая множество вдохновенных образов в области физической культуры и хореографии.
Величие искусства советского периода
Когда из простого камня или металла появляется легкая и возвышенная красота, то мало кому приходит в голову, сколько морального и физического труда, помимо таланта мастера, вложено в эту фигурку. А заставить парить в танце тяжелые материалы — это отдельный вид мастерства и именно это было любимой темой Елены Александровны. Галина Уланова, Майя Плисецкая и другие балерины были частыми гостями ее мастерской, ведь никакая фотография не может в полной мере передать пластику движений, а вот скульптуре это подвластно.
Говоря о статуэтках и посуде советского периода, стоит отметить, что некоторые изделия настолько выделялись из общей массы, что становились раритетами сразу после выхода с завода. Сегодня это желанные предметы для собственной коллекции и роскошный вариант для подарка.
В огромной, а скорее в полной мере это зависит от мастера. На Конаковском фаянсовом заводе им. М. И. Калинина одним из таких специалистов являлась Вера Григорьевна Филянская. Ее работы неоднократно были отмечены наградами как на отечественных, так и на международных выставках.
Современная молодежь, да зачастую и старшее поколение, тяготится использованием обычной шариковой ручки, все предпочитают набирать тексты на компьютере и внедряют у себя системы электронного документооборота, уходя от кипы бумаг. В то же время в солидных кабинетах все еще можно встретить такой предмет, как пресс-папье, что в переводе с французского «presse-papiers» означает «нажимать на бумагу».
Свидетель развития письменности
Еще в Древнем Египте существовали специальные фигурки из камня или металла, которые предназначались для удержания в развернутом состоянии свитков пергамента. Позднее тяжелые каменные или стеклянные фигурки стали использовать и в других государствах для того, чтобы прижать пачку бумаги к столу, и она не разлетелась и не перепуталась в результате сквозняка или неосторожного движения рядом находящегося человека. Даже в этом качестве оно стабильно входило в состав стандартного письменного набора.
Название сосуда, о котором пойдет речь, говорит само за себя — это была емкость для дрожжевого или фруктового кваса. В этом дисковидном сосуде квас хранили и подавали на стол. Так как квас принято считать исконно русским напитком, то и квасник можно считать русским национальным сосудом для напитков.
Как появился бублик с носиком
Разумеется, квас на Руси придумали намного раньше, чем зафиксировали в письменных источниках, где первое упоминание о нем встречается в 988 году н.э. при правлении князя Владимира. Первоначально этот напиток был священным и использовался для ритуалов. Доподлинно известно, что в XV веке изготавливали свыше 500 разновидностей фруктового и зернового кваса. Пшеница, рожь, ячмень были в изобилии. Купить его можно было в «квасных дворах» или на ярмарке в «квасном ряду».
Чаще всего историческими предметами монументального искусства мы просто любуемся. Можем восхищаться их изысканностью и размерами, но редко кто задумывается, кто же является их создателем. Причем зачастую такую информацию приходится ещё поискать. Одно из таких — Ленинградский завод «Монументскульптура», мастера которого создавали скульптуры в основном из природных каменных материалов, чугуна, бронзы и других сплавов.
История создания
Мастерская образована специалистами по художественному литью при Академии художеств. Постепенно из мастерской частного плана она выросла до завода бронзового и чугунного литья «Монументскульптура». Эти мастера получали и с успехом выполнили все госзаказы, которые впоследствии стали символами нашей северной столицы:
ансамбль «Укротители коней» для Аничкового моста;
памятник Николаю I верхом на коне между Мариинским дворцом и Исаакиевским собором;
самый крупный и мощный фонтан «Самсон, раздирающий пасть льва» в центральной части бассейна Большого каскада Петергофа;
памятники Кутузову и Барклаю-де-Толли на Казанской площади у Невского проспекта.
В настоящее время на рынке можно найти массу ультразвуковых приборов. Первый ультразвуковой свисток был придуман в 1876 году английским исследователем Френсисом Гальтоном. Интересуясь вопросами поведения человека и животных, он вплотную заинтересовался вопросами одомашнивания диких зверей и проблемами дрессировки.
Для своих психометрических опытов им был изобретен свисток, который получил его имя. Он был настолько прост и эффективен, что позже применялся даже для генерации инфразвука.
Радио приобрело статус средства массовой информации к 1917 году. С этого времени количество радиостанций начало с каждым годом расти. В 1927 году житель Риги Абрам Лейбовиц, заметив, что рост радиоабонентов стремительно увеличивается, решил начать собственный бизнес.
Как все начиналось
Собирать радиооборудование самостоятельно ему показалось накладным, и он решил схитрить. Для обхода местного законодательства он закупал готовые радиоприемники в Германии, разбирал их и завозил в страну как радиодетали, а уже в Риге комплектация восстанавливалась под собственным брендом A.L.Radio.
