2 марта 2016

За реставрацию уникальных витражей, расположенных в оконных проемах часовни Личфилдского собора (Стаффордшир), взялись спустя два столетия. Композиция из 400 панелей, для создания которых использовались цветные стекла, является уникальной и во всем мире аналогов ей нет.

Витражи уцелели во время Второй мировой войны, так как на здание не сбрасывались разрывные снаряды. Они выстояли в период Реформации (1536 – 1541 гг.), когда государство стремительно расформировывало католические монастыри, церкви и аббатства и забирало принадлежащее им имущество в свою казну. По счастливой случайности, цветные панели не пострадали даже в тот момент, когда здание собора использовалось в роли крепости в самый разгар Английской гражданской войны.

Средневековые витражи пережили войны, волнения, потрясения и дошли до наших дней в отличном состоянии. В настоящее время их уже извлекли из оконных проемов Личфилдского собора, очистили от грязи и отправили специалистам для проведения комплекса мер по возвращению им первозданного облика. В свое время витражи были приобретены у одного из землевладельцев Стаффордшира за 100 фунтов стерлингов. Тот нашел их в заброшенном бельгийском монастыре и привез на территорию Англии.

1 марта 2016

160 млн. евро – именно во столько обошлись Лувру два портрета кисти голландского живописца XVII века. Однако, парижский художественный музей внесет 80 млн. евро: вторую часть оплатят Нидерланды.

Полотна Рембрандта Харменса Ван Рейна стали самыми дорогими произведениями искусства, которые когда-либо приобретал Лувр. Именно поэтому стоимость сделки решено было разделить с Государственным музеем Амстердама.

В течение нескольких недель обе картины будут представлены во французском музее, а затем их отправят в Нидерланды на реставрацию. Впоследствии, учреждения культуры разделят их и включат в составы постоянных экспозиций.

Купленные за рекордные деньги портреты датируются первой третью XVII века. На одном из них изображен состоятельный голландец Мартин Солманс, а на втором - его невеста. Так как действие происходит перед свадьбой, оба персонажа облачены в черно-белые кружевные одежды.

В качестве продавца картин выступали члены европейской династии Ротшильдов. Более полувека произведения искусства находились в их частной коллекции, последняя выставка с участием полотен состоялась в 1956 году.

27 февраля 2016

В скором времени в миланской церкви Santa Maria della Grazie, где находится знаменитый шедевр Леонардо да Винчи, произойдет модернизация системы вентиляции. Благодаря этому шагу, на фреску сможет полюбоваться большее количество туристов. Стоимость проекта составит 1 млн. 150 тыс. евро

Работа «Тайная вечеря» была создана мастером в 15 веке (1495-1498 гг.) и всегда вызывала интерес со стороны ценителей искусства, которые прибывали со всего мира с целью взглянуть на нее. Во время экскурсий огромные толпы людей, сами того не подозревая, нарушали микроклимат в помещении церкви. Ученые выяснили, что для старинного шедевра данный факт является губительным и ограничили его посещение до 15 минут, пуская при этом не более 30 человек за один раз.

Новую систему вентиляции окончательно введут в эксплуатацию через 3 года. Некоторые вопросы по реализации проекта будут решать Университеты Гонконга и Бикокка, а также Миланский Политех. Инициатором идеи стало Министерство культуры Италии. По завершении работ хрупкой фреске не будут страшны ни повышение температуры в помещении, ни увеличение концентрации влаги в воздухе.

25 февраля 2016

В июле этого года в монакском Grimaldi Forum откроется выставка «Фрэнсис Бэкон. Культура Монако и Франции», на которой в числе прочих работ будет представлена ранее неизвестная и ни разу не выставлявшаяся картина «Эскиз быка».

Куратором выставки назначен Мартин Харрисон – именно он нашел уникальное полотно английского художника в составе частной коллекции. Владелец произведения искусства предоставит его в распоряжение главного культурного центра Монако на время проведения выставки.

Наделавший много шума эскиз был написан Френсисом Бэконом в 1991 году, незадолго до смерти (28 апреля 1992 г.). По мнению некоторых исследователей, художник воссоздал на картине собственную смерть. В целом, работа представляет собой незаконченное произведение: фигура животного располагается в левой верхней части полотна, в то время как остальное место Бэкон намеренно оставил пустым.

Символичным является тот факт, что в состав красок английский живописец включил пыль, собранную в своей студии. Он был уверен в ее вечности и неоднократно говорил о том, что все со временем превратится в пыль.

23 февраля 2016

Процесс «оживления» заключается в создании мультимедийной выставки картин выдающегося нидерландского художника. Она будет посвящена 500-летней годовщине со дня смерти одного из самых загадочных живописцев западного искусства.



Ранее сотрудники Artplay уже занимались аналогичными проектами: им удавалось создавать зрелищные мероприятия по «оживлению» полотен модернистов и импрессионистов. Стоит отметить, что подобные экспозиции имеют успех. В настоящее время в центре дизайна проходит выставка Винсента Ван Гога, которая стала еще более популярной из-за нашумевшего клипа питерской музыкальной группы Ленинград.

Экспозиция «Босх. Профессор кошмаров» начнет свою работу 18 марта. Она включит в себя две дополняющие друг друга части: «ожившие картины» и информационный блок. Статус главной композиции получит один из наиболее известных триптихов живописца «Сад земных наслаждений». По словам организаторов, выставка станет карнавалом ужасных и в то же время притягательных образов мастера Северного Возрождения.

Примечателен тот факт, что ни в одном музее России нет произведений, написанных Иеронимом Босхом, поэтому создание мультимедийного пространства – это отличный способ обратить внимание общественности на творчество нидерландского художника XV–XVI веков.

21 февраля 2016

Шедевры Ивана Айвазовского будут выставляться в Третьяковской галерее с 28 июля по 20 ноября текущего года, а затем отправятся в Санкт-Петербург. В северной столице полюбоваться на полотна русского художника удастся в период с конца ноября 2016 и до февраля 2017 года.



В этот раз руководство музея, во главе с гендиректором Зельфирой Трегуловой, постаралось учесть недочеты в организации выставки Серова, которая ознаменовалось выносом дверей в Третьяковской галерее на Крымском валу, и разработало новую схему посещения учреждения культуры: сеансами по 2 часа.

Билеты на мероприятие будут продаваться через обычные и интернет-кассы с указанием лимита времени. Таким образом, если в билете указано время 10-00, то вы должны понимать, что на осмотр произведений искусства вам отведено два часа и заведение вы должны покинуть в 12-00 часов.

Выставка пройдет в честь 200-летнего юбилея со дня рождения всемирно известного русского баталиста и мариниста Ивана Константиновича Айвазовского. Экспозиция обещает стать масштабной: Третьяковская галерея и Государственный русский музей подготовят для зрителей около 100 живописных и 50 графических работ мастера XIX века.

18 февраля 2016
В период с 30 марта по 4 апреля 2016 года в парижском Пале-Броньяр состоится Салон рисунка. В нем примут участие произведения искусства из Музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Это будут преимущественно графические работы.



Будущая выставка приурочена к 25-летнему юбилею Салона рисунка. Московский музей станет почетным гостем мероприятия. В честь грандиозного события сотрудники отдела графики культурного учреждения отобрали более 20-ти произведений, которые наиболее точно отражают веяния своего времени и демонстрируют характеры национальных школ.

В экспозицию вошли полотна Пармиджанино, Жан-Батиста Патера, Джорджо Де Кирико, Ильи Репина, Ореста Кипренского, Зинаиды Серебряковой, Леона Бакста, Александра Родченко, Александра Бенуа, Александра Дейнеки и многих других мастеров, живших и творивших в XVI-XX веках.

Представители Пушкинского музея говорят о предстоящей выставке как об анонсе блистательного собрания учреждения культуры и надеются привлечь к сотрудничеству зарубежных партнеров в лице руководства различных галерей, специализирующихся на графических произведениях искусства.

16 февраля 2016
Раритетный образец мышеловки, представленный в Museum of English Rural Life (Музее английского сельского быта), сумел поймать грызуна после 100-летнего бездействия. Таким образом, устройство доказало свою пригодность к дальнейшей службе.



Курьёзный случай произошел в музее Университета Рединга, в котором старинная мышеловка хранилась целый век. Её название Perpetual переводится как «вечная». Разработкой механизма занимался британец Колин Пуллинджер. В 1861 году он запатентовал дизайн ловушки, и та поступила на прилавки местных магазинов.

Примечательно, что в отличие от обычных мышеловок, Perpetual не убивает попавших в неё грызунов, а лишь опускает за ними прутья, чтобы те не смогли выбраться наружу. Благодаря этой своей особенности, устройство претендует на звание гуманного.

По словам представителей Museum of English Rural Life, когда они вошли в помещение в котором хранилась мышеловка, пойманный грызун был уже мёртв. На совещании сотрудники университета и музея решили сделать из мыши чучело и разместить его рядом с Perpetual. Так, совершенно случайным образом, в музее появился ещё один экспонат.

13 февраля 2016
Рисованием принц Уэльский увлекся еще в школьном возрасте – первые уроки живописи ему преподал учитель Роберт Уоддел. Себя наследник британского престола называет не профессиональным художником, а «восторженным любителем». Но это вовсе не мешает ему продавать созданные на досуге шедевры за хорошие деньги – за все время он сумел заработать на них порядка 6 млн. фунтов стерлингов (8,7 млн. долларов США).



Принц Уэльский не выставляет на продажу оригиналов своих полотен, поэтому покупателям суждено довольствоваться литографическими копиями. Они пользуются огромной популярностью среди ценителей изобразительного искусства по всему миру и расходятся по 15 тыс. фунтов стерлингов (21,6 тыс. долларов) за экземпляр. Все вырученные от продажи картин средства Чарльз перечисляет на счет своего благотворительного фонда.

За написанием акварелей представитель монаршей семьи проводит много времени. Ему нравится изображать на полотнах пейзажи, окружающие Сандрингемский дворец, а также Виндзорский замок и крепость Балморал. Некоторое время назад принца Чарльза назвали самым успешным британским художником своего времени.

11 февраля 2016
На прошлой неделе обнаженная статуя «Ирис - посланница богов» авторства Франсуа Огюст Рене Родена была продана с аукциона Sotheby's за 16,7 млн. долларов. На данный момент эта сумма является максимальной для работ французского импрессиониста. Некоторое время произведение искусства являлось частью коллекции американского актера и режиссера Сильвестра Сталлоне.



В этих же торгах принимали участие и другие не менее интересные лоты: 
• Картина Пабло Пикассо «Голова женщины» стала самой дорогой в рамках данного аукциона – её удалось продать за 27,1 млн. долларов. На холсте художник запечатлел свою музу (одну из наиболее известных современникам) – Марию-Терезию Вальтер.
• Работа Клода Моне «Дворец дожей, вид с Сан-Джорджо Маджоре» отправилось к коллекционеру, заплатившему за нее 16,7 млн. долларов.
• Полотно Анри Матисса «Уроки фортепьяно» ушло с молотка за 15,5 млн. долларов. 

По итогам состоявшихся торгов, Sotheby's продал произведений искусства на 135 млн. долларов. В свою очередь Christie's, устроивший аукцион 2 февраля, выручил за предметы изобразительного искусства по аналогичным направлениям живописи на 3 млн. долларов больше.