СХФ №1: история появления и работы скульптурно-художественного производства
История скульптуры началась в глубокой древности, наши далекие предки старались повторять...
Тел.: | +7 926 128-38-56 +7 925 505-49-69 +7 965 188-00-55 моб. WhatsApp, Viber 8 800 201-72-91 бесплатно из регионов |
Антикварный магазин «Лавка Старины»: оценка, покупка и продажа антиквариатаЛюбой товар, представленный на сайте, вы можете посмотреть по адресу: Москва, 3-й Донской проезд, д. 1 Оценка предметов антиквариата через WhatsApp и Viber по номеру телефона +7 (925) 505-49-69 |
История скульптуры началась в глубокой древности, наши далекие предки старались повторять...
Изготовленные в далеком прошлом книжные тома очень востребованы, они способны привести в восторг...
Ни для кого не секрет, что бензин является одним из самых востребованных видов топлива. Его...
За реставрацию уникальных витражей, расположенных в оконных проемах часовни Личфилдского собора (Стаффордшир), взялись спустя два столетия. Композиция из 400 панелей, для создания которых использовались цветные стекла, является уникальной и во всем мире аналогов ей нет.
Витражи уцелели во время Второй мировой войны, так как на здание не сбрасывались разрывные снаряды. Они выстояли в период Реформации (1536 – 1541 гг.), когда государство стремительно расформировывало католические монастыри, церкви и аббатства и забирало принадлежащее им имущество в свою казну. По счастливой случайности, цветные панели не пострадали даже в тот момент, когда здание собора использовалось в роли крепости в самый разгар Английской гражданской войны.
Средневековые витражи пережили войны, волнения, потрясения и дошли до наших дней в отличном состоянии. В настоящее время их уже извлекли из оконных проемов Личфилдского собора, очистили от грязи и отправили специалистам для проведения комплекса мер по возвращению им первозданного облика. В свое время витражи были приобретены у одного из землевладельцев Стаффордшира за 100 фунтов стерлингов. Тот нашел их в заброшенном бельгийском монастыре и привез на территорию Англии.
160 млн. евро – именно во столько обошлись Лувру два портрета кисти голландского живописца XVII века. Однако, парижский художественный музей внесет 80 млн. евро: вторую часть оплатят Нидерланды.
Полотна Рембрандта Харменса Ван Рейна стали самыми дорогими произведениями искусства, которые когда-либо приобретал Лувр. Именно поэтому стоимость сделки решено было разделить с Государственным музеем Амстердама.
В течение нескольких недель обе картины будут представлены во французском музее, а затем их отправят в Нидерланды на реставрацию. Впоследствии, учреждения культуры разделят их и включат в составы постоянных экспозиций.
Купленные за рекордные деньги портреты датируются первой третью XVII века. На одном из них изображен состоятельный голландец Мартин Солманс, а на втором - его невеста. Так как действие происходит перед свадьбой, оба персонажа облачены в черно-белые кружевные одежды.
В качестве продавца картин выступали члены европейской династии Ротшильдов. Более полувека произведения искусства находились в их частной коллекции, последняя выставка с участием полотен состоялась в 1956 году.
В скором времени в миланской церкви Santa Maria della Grazie, где находится знаменитый шедевр Леонардо да Винчи, произойдет модернизация системы вентиляции. Благодаря этому шагу, на фреску сможет полюбоваться большее количество туристов. Стоимость проекта составит 1 млн. 150 тыс. евро
Работа «Тайная вечеря» была создана мастером в 15 веке (1495-1498 гг.) и всегда вызывала интерес со стороны ценителей искусства, которые прибывали со всего мира с целью взглянуть на нее. Во время экскурсий огромные толпы людей, сами того не подозревая, нарушали микроклимат в помещении церкви. Ученые выяснили, что для старинного шедевра данный факт является губительным и ограничили его посещение до 15 минут, пуская при этом не более 30 человек за один раз.
Новую систему вентиляции окончательно введут в эксплуатацию через 3 года. Некоторые вопросы по реализации проекта будут решать Университеты Гонконга и Бикокка, а также Миланский Политех. Инициатором идеи стало Министерство культуры Италии. По завершении работ хрупкой фреске не будут страшны ни повышение температуры в помещении, ни увеличение концентрации влаги в воздухе.
В июле этого года в монакском Grimaldi Forum откроется выставка «Фрэнсис Бэкон. Культура Монако и Франции», на которой в числе прочих работ будет представлена ранее неизвестная и ни разу не выставлявшаяся картина «Эскиз быка».
Куратором выставки назначен Мартин Харрисон – именно он нашел уникальное полотно английского художника в составе частной коллекции. Владелец произведения искусства предоставит его в распоряжение главного культурного центра Монако на время проведения выставки.
Наделавший много шума эскиз был написан Френсисом Бэконом в 1991 году, незадолго до смерти (28 апреля 1992 г.). По мнению некоторых исследователей, художник воссоздал на картине собственную смерть. В целом, работа представляет собой незаконченное произведение: фигура животного располагается в левой верхней части полотна, в то время как остальное место Бэкон намеренно оставил пустым.
Символичным является тот факт, что в состав красок английский живописец включил пыль, собранную в своей студии. Он был уверен в ее вечности и неоднократно говорил о том, что все со временем превратится в пыль.
Процесс «оживления» заключается в создании мультимедийной выставки картин выдающегося нидерландского художника. Она будет посвящена 500-летней годовщине со дня смерти одного из самых загадочных живописцев западного искусства.
Ранее сотрудники Artplay уже занимались аналогичными проектами: им удавалось создавать зрелищные мероприятия по «оживлению» полотен модернистов и импрессионистов. Стоит отметить, что подобные экспозиции имеют успех. В настоящее время в центре дизайна проходит выставка Винсента Ван Гога, которая стала еще более популярной из-за нашумевшего клипа питерской музыкальной группы Ленинград.
Экспозиция «Босх. Профессор кошмаров» начнет свою работу 18 марта. Она включит в себя две дополняющие друг друга части: «ожившие картины» и информационный блок. Статус главной композиции получит один из наиболее известных триптихов живописца «Сад земных наслаждений». По словам организаторов, выставка станет карнавалом ужасных и в то же время притягательных образов мастера Северного Возрождения.
Примечателен тот факт, что ни в одном музее России нет произведений, написанных Иеронимом Босхом, поэтому создание мультимедийного пространства – это отличный способ обратить внимание общественности на творчество нидерландского художника XV–XVI веков.
Шедевры Ивана Айвазовского будут выставляться в Третьяковской галерее с 28 июля по 20 ноября текущего года, а затем отправятся в Санкт-Петербург. В северной столице полюбоваться на полотна русского художника удастся в период с конца ноября 2016 и до февраля 2017 года.
В этот раз руководство музея, во главе с гендиректором Зельфирой Трегуловой, постаралось учесть недочеты в организации выставки Серова, которая ознаменовалось выносом дверей в Третьяковской галерее на Крымском валу, и разработало новую схему посещения учреждения культуры: сеансами по 2 часа.
Билеты на мероприятие будут продаваться через обычные и интернет-кассы с указанием лимита времени. Таким образом, если в билете указано время 10-00, то вы должны понимать, что на осмотр произведений искусства вам отведено два часа и заведение вы должны покинуть в 12-00 часов.
Выставка пройдет в честь 200-летнего юбилея со дня рождения всемирно известного русского баталиста и мариниста Ивана Константиновича Айвазовского. Экспозиция обещает стать масштабной: Третьяковская галерея и Государственный русский музей подготовят для зрителей около 100 живописных и 50 графических работ мастера XIX века.